هذا الشهر
تنشر Monicelli (Phaidon) Milton Glaser: POP ، نظرة عامة على عمل المصور ومصمم الجرافيك الشهير في الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي ، والمسؤول عن علامة I Love New York وملصق Bob Dylan الشهير عام 1966.
هذا مجرد جزء من مسيرة جلاسر الطويلة
فقد بدأت العقود المعنية عندما تأسست وكالته التي تحمل اسمها ، ميلتون جلاسر ، في عام 1974 ، بعد بضع سنوات من مشاركته في تأسيس استوديو Push Pin مع سيمور تشواست وإدوارد سوريل.
كما يوحي العنوان الفرعي
فقد كان أيضًا عصر موسيقى البوب ، وقت التغيير الثقافي الكبير الذي لعب فيه عمل جلاسر دورًا رئيسيًا. قارن مؤلفو الكتاب – الأصدقاء والمتعاونون وخبراء التصميم ستيفن هيلر وميركو إيليتش وبيث كليبر – تأثير دبوس التثبيت بتأثير فرقة البيتلز ، حيث كتبوا: “أعاد دبوس التثبيت تعريف النموذج الرسومي […] اخترع نموذجًا جديدًا القواعد التحريرية والبصرية للإعلان عن الفن والطباعة “..
في الفصول الموضوعية
يحتوي الكتاب على 1100 صورة تعرض أسلوب جلاسر الجرافيكي المؤثر بألوان مسطحة زاهية جنبًا إلى جنب مع الذكاء المرئي الموجود في أغلفة الكتب والألبومات والملصقات والمجلات والإعلانات – العديد منها منذ النشر الأصلي لم يُرَ منذ ذلك الحين.
مُثير للإهتمام حقاً
ميلتون جلاسر
سيصدر Pop في 29 مارس وهو متاح للطلب المسبق الآن من Monicelli في Phaidon مقابل 44.95 جنيهًا إسترلينيًا.
تعاونت V & A مع مؤسسة Sylva الخيرية البيئية لتقديم المدرسة الصيفية Field Notes كجزء من مشروع مدته عشر سنوات ، “Make Good: Rethinking the Material Future” ، والذي تم عرضه الآن في معرض جديد في المتحف.
تم اختيار اثني عشر مصممًا وفنانًا ومعماريًا من خلال دعوة مفتوحة للمشاركة في ورش العمل والمشي في الغابات والمباني العملية – بهدف استكشاف طرق للحفاظ على الغابات واستخدام الأخشاب المحلية.
اسأل “ما الذي يمكن أن تعلمنا إياه الغابات؟”
مع مناقشات تغطي قضايا استخدام الأراضي وملكيتها ، والوصول إليها وإدماجها ، وأهمية التفكير المتنوع عند تصور مستقبل مستدام.
يمكن زيارة Field Notes مجانًا حتى 31 أغسطس 2023 في Furniture Gallery
V&A South Kensington، Cromwell Road، London، SW7 2RL ..
المعرض الأول المخصص لجمع تصميمات القرن الحادي والعشرين
الذي أسسه Clélie Debehault و Liv Vaisberg في عام 2018 ، سيجمع الإصدار السادس من Collectible صالات العرض واستوديوهات التصميم والمؤسسات والصناديق في قلب بروكسل من اجتماع 9-12 مارس.
تم إطلاق ثلاثة أقسام جديدة هذا العام
New Garde ، معرض مخصص للتصميم الناشئ ؛ مهندس معماري u003C => مصمم ، يستكشف ممارسة تصميم الأثاث للمهندسين المعماريين ومصممي الديكور الداخلي ؛ والمحادثات ، التي تعرض أعمالًا معاصرة من الماضي ..
قام المصمم والفنان والمنسق الباريسي ليو أورتا برعاية قسم مخصص للمصممين واستوديوهات التصميم الناشئين والمستقلين في منتصف حياتهم المهنية. حول موضوع “ما هي قصتك” ، يركز على الشبكة والمجتمع الذي يبنيه المصممون المعاصرون ، وفي نفس الوقت يتتبع سلسلة التوريد لأعمال المعرض.
ستصمم PAF Atelier مجموعة قابلة للنفخ للمعرض
تجمع بين المراجع من العالم الطبيعي وعالم اللعبة ، مع الهيكل الذي يتم إنتاجه بشكل مستدام والتخطيط لإعادة استخدامه في وقت لاحق.
ستقام Collectible في الفترة من 9 إلى 12 مارس في موقعها الجديد في Sheds of Tour & Taxis ، Avenue du Port 1000 ، بروكسل ، بلجيكا. لمزيد من المعلومات يرجى زيارة الموقع الإلكتروني.
يستضيف متحف التصميم في لندن هذا الشهر سلسلة من المحادثات في مركز ريادة الأعمال التابع له ، والتي تهدف إلى مساعدة المصممين الناشئين على تحويل أفكارهم بنجاح إلى أعمال تجارية.
الأول في السادس من مارس
التمكين من خلال مناصرة الأعمال الإبداعية ، حيث سيعتمد الحضور فوليك شاسانيا وسهير خان على خبراتهم في Silicon Valley Bank و Google.
في يوم الاثنين
13 مارس ، ستناقش أليسون أور ، استراتيجي الملكية الفكرية في Womble Bond Dickinson ، كيف أن حماية الملكية الفكرية وتحديدها أمر بالغ الأهمية لتصميم الأعمال.
ستضم الجلسة الثالثة
في 20 مارس ، المؤلف والمؤسس والمعلم جيمس تشيرش والشريك المؤسس بارتل بوجل هيجارتي السير جون هيغارتي ، الذي سيقدم مبادئ العرض التقديمي المثالي لمؤسسي التصميم الباحثين عن الاستثمار.
ستُعقد محادثات محور رواد الأعمال عبر الإنترنت في 6 و 13 و 20 مارس 2023. لمزيد من المعلومات وحجز التذاكر ، قم بزيارة موقع متحف التصميم.
في هذا الجيل
نمر جميعًا بسرعة كبيرة. قالت إيمي باوني ، المديرة الإبداعية للعلامة التجارية للأزياء الفاخرة Mother of Pearl ، في مقطع دعائي لفيلمها الجديد Fashion Reimagined ، “إننا ننتج 100 مليار قطعة من الملابس سنويًا ، ينتهي المطاف بثلاثة أخماسها في مكب النفايات”.
يُظهر الفيلم الوثائقي
الذي افتتح يوم الجمعة 3 مارس ، بوني وهي تتأمل طفولتها الفريدة ، حيث نشأت في كرفان بلا ماء أو كهرباء أو تدفئة ، مما يعني أنها لم تشعر أبدًا بالراحة في صناعة الأزياء. تتعمق المصممة بعد ذلك في سلسلة التوريد المعقدة وغير الشفافة التي تشارك في صناعة الملابس ، ومقابلة الموردين والعاملين ، حيث تحاول تطوير خط ملابس يتوافق مع معيار المنسوجات العضوية العالمية (GOTS).
فقط عدد قليل من العلامات التجارية للأزياء قد اشتركوا في شهادة GOTS
وأكثر من 50 ٪ منهم لا يكشفون عن أي معلومات حول سلاسل التوريد الخاصة بهم على الإطلاق ، كما أوضح مؤشر الشفافية لعام 2022 ، الذي تم إنشاؤه بعد كارثة رانا بلازا في عام 2013. بهدف نشر الوعي وتشجيع الإجراءات والتشريعات الفردية ، يقدم الفريق الذي يقف وراء الفيلم معلومات عن التشريعات والسياسات الحالية في جميع أنحاء العالم على موقع الفيلم.
يبدأ عرض Fashion Reimagined في دور السينما في 3 مارس وعلى Sky Documentary في 9 أبريل.
سيتم عرض ستة عشر من المصممين والفنانين المعاصرين في معرض جديد في Chatsworth House and Gardens في ديربيشاير ، بما في ذلك Faye Toogood و Fernando Laposse و Formafantasma و Ini Archibong و Najla El Zein و Max Lamb و Samuel Ross.
بعنوان Mirror Mirror
Design Reflections في Chatsworth ، يبني المعرض على التاريخ الطويل للتصميم المرتبط بـ Chatsworth ، مع أجيال من عائلة Cavendish تكلف الفن والتصميم لممتلكات العائلة.
يسعى المعرض
الذي نظمه المؤلف والمؤرخ والمنسق جلين أدامسون ، إلى إيجاد إشارات إلى الهندسة المعمارية والتصميم الداخلي والأثاث والسيراميك في وضع الأعمال الجديدة في المبنى التاريخي. “اتصال غير متوقع”.
جنبًا إلى جنب مع مواد تشاتسوورث الزجاجية والحجر والخشب والإضاءة
تشمل استكشافات المواد استخدام فرناندو لابوس لألياف الصبار والسيزال للخزائن والكراسي ؛ التصنيع الرقمي للمصمم الهولندي جوريس لارمان ومقعد خشبي معقد ؛ ومجموعة الفحم من Formafantasma ، والتي تشير إلى قدرة الفحم لتلويث وتنقية.
Mirror Mirror
Design Thinking في Chatsworth مفتوح من 18 مارس إلى 1 أكتوبر 2023 في Chatsworth ، Bakewell ، Derbyshire ، DE45 1PP. لمزيد من المعلومات والحجوزات ، قم بزيارة الموقع.
أصدرت الرسامة ومقرها في لندن Justyna Green السلسلة التاسعة من البودكاست الخاص بها عن التصميم ، حيث تجلس مع “أكثر الأشخاص إلهامًا في التصميم – من المصممين والفنانين إلى المخرجين المبدعين ورجال الأعمال وكل شيء بين الجميع” محادثات.
تضم الحلقة الأولى باولا أنتونيلي
أمينة أول في قسم الهندسة المعمارية والتصميم في متحف الفن الحديث (MoMA) ، والمدير المؤسس للبحث والتطوير في متحف الفن الحديث.
في الحديث
تناقش أنتونيلي دورها في MoMA والمعرض الحالي Never Alone: Video Games and Other Interactive Design ..
ستكون هناك أيضًا حلقة شهرية خاصة بعنوان “Green Edit” حيث ستفكر Green في الأخبار والأحداث الجارية مع مضيفها المشارك James Greenfield ويتبادلون النصائح حول الصناعات الإبداعية.
يتم بث On Design with Justyna Green أسبوعيًا
مع إصدار الحلقة الأولى في 28 فبراير. يمكنك الاستماع إلى المسلسل على Apple Podcasts و Spotify ومنصات البث الأخرى.
💡 الموارد والمراجع
“designweek.co.uk” ، من: الأنشطة الواجب القيام بها في مارس: أفضل أحداث التصميم لهذا الشهر ..